babel

так тупо дохнуть ничего не осознавая

фильм про то как все плохо
и охрененный фильм между прочим

какая ж там музыка.

я ничерта не знаю
я ничерта не понимаю

ничего.

@темы: сдохнуть, Видео

---

пустота снаружи
пустота внутри
пустота во всем
в голых мыслях
в лужах
в полете стрекозы
полное бессмыслие
апофеоз отсутствия души

@темы: Свое, зимнее, Мысли вслух

---

я пью ромашку

я пью ромашку
и думаю, блокнот сойдет за промокашку.
сопли утру
бесполезные,
ни на чем не основанные,
глупыми заключениями раздутые.
кто то давно назвал меня поэтом.
нет,
не потому что стихи,
по мысли.
но изменения
претерпело сознание,
куда то подевалось
мое красочное понимание
действительности.
остался бред болезненный
и восприятие
воспаленное,
возжелающее остаточной реализации.
пусть даже температура больше 3 кельвинов,
не препятствует это абляции
(хотя
реликтовое излучение
и ледники со своим таянием
тут совсем непричем).
хочу научится,
наконец таки,
доконца доводить начатое,
а лучше:
желаемого
воплощение начать в реальность.
тут этюдник, сангина, масло.
что еще может быть
для начала?
конца
необоснованного.

@музыка: bob dylan

@темы: недостойное внимания, Свое, больное, Бред

---

забытое + только придумывала +ошиблась

пылью
недопонимаю
щая
что то я

***

все вроде и скатилось
и дальше катиться некуда
а продолжает движение
с ускорением
циклическое
умнословное
постмодернисткое
амбивалентное
*я все таки это слово запомнила*
всепоглащательное
нерешительное
нет спасения
ждать даже некого
и не ждешь

бросаешь фразы упадочные
смыслом поглощения переполненные
хотя давно лишена ты
всего о чем мысли заводишь

и не думаю ни о чем я
только так
лишь для галочки
нам положенное
предусмотренное
время на мысли выдавали
темы для них
*тоже условные* развивала
в голове до безумия
и бессмысленному смысл придумывала
и в уродливом красоту находила
не читала ни бродского
ни бегбедера
ничего ты не знала
ничего. только придумывала.

***

тишиной любовалась надменною
кипятком писала на что ни попадя
глупаяглупаяглупая
истину искала
не в вине - не нашла
и не пробовала междоусобные
и не пробовала бессмыссленные
мечтала летев разбится
может смысл тогда прояснится
в глупой рифме ответы искала
иногда находила
иногда и не мало
думала закономерное мир не оставит
думала что хоть кто то здесь все понимает
ошиблась
все просто для мира оставленного
ни для кого не секретного
но без понимания реальных ветвей
и событий

@темы: недостойное внимания, вытащенное из подсознания, Свое, Бред, Мысли вслух

---

иногда

нужны критичные жесткие люди
как будто нету.

зачем молчать?

минимализм

и что то непонятное внутри.

про пьяных фотомоделей.
про одну. с черной почти короткой стрижкой
накрашенными сильно черным глазами
длинными тонкими ногами
она курит и употребляет наркотики
кажется ходит в высоких сапогах


выкидываю слишком лишнее.
слишком личное?.
.что?

@темы: спрятанное в шарф, внутри, минимализм

---

недо что то. автобусное

горький, терпкий,
звонкий,тонкий
кристально выжженный,
брошенный комьями
тихо ползучий
и небо без облачка
в каждой проталине
звездочка с точечкой
горсткой рассыпано
ослепляюще яркой
по неизменной наклонной
плоскости плоти
непримиримо кончающейся
в россыпях бантиков

@музыка: зефмира - аривидерчи

@темы: спрятанное в шарф, Свое, Настроение

---

я думала что был конец

значит он будет скоро


удаляя из себя все ненужное
струи водные в воздухе наблюдая
пытаюсь не убрать самое главное
посчитав приблизительно капельки

уподобясь нагой истине
красное сняв чувствую теплое
лжезапретное для себя соберу
по тем самым капелькам
мечтая об объективе и чтоб было на уши

@музыка: колибри - подсолнух

@настроение: на встречу солнцу кинусь с ножом

@темы: недостойное внимания, Свое, Бред

---

сцеживая

сцеживая по капелькам кефир в полночь
невольно вспоминаешь о вечности
думаешь о том, что если вечно что
так это пошлости, наглости, и может быть верности
глупой корыто
отрывая пакетик с орешками
думаешь про частички целого
про глобальности мира
в частности - маленьких частичек реальности
странно замерзая в комнате
(чего быть вообще не может быть
по определению)
думаешь про потерянное время
и не боишься его продолжать терять
в геометрической прогрессии
минут , секунд, часов, явлений


кстати про время - оно всегда немного за полночь
наверно любимое.

@темы: недостойное внимания, холодное, Свое, Мысли вслух

---

кошка. ни про что.

осторожно бродит кошка
осторожно
осторожно
изворотливая кошка
бродит прямо у сторожки
лакомится кусочком льда
леденеет понемножку
и кусает эта кошка
мысли мышек за хвосты
и мечты о вкусном сыре
и конфетные миры

@темы: недостойное внимания, Свое, зимнее, Мысли вслух

---

свечечно-молочное

хочу праздновать жизнь
и злиться
может быть это лучшее,
что могло мне присниться
все равно уже не случится
только свечка догорит если успеет
только тип никто не определит
род вид разновидность
класс надцарство уровень
неважен
тут уже ничего
тут уже только пустота
в частности - в моем сознании
а в подсознании хуже
мыслей отсутствие заставляет
придумывать несуществующие темы
несуществующие мысли
вещи загоны
я - в воду
а вы как хотите
верю только в то
что кто то видел будущее
и в то что я сама себя утопила
неважности 35ого
закономерности 7ого
и отрицание 15ого
все это не случайности
хоть ты и случай

***

воск пролитый опять
лежит и тихо засыхает
и засыпает на века
собой диктанты поглащает
зловонной шутки трубача
dont be late
меня винампом убеждают
я лучше бы сказала это
кому нибудь другому
не важному
не мне
не в обстоятельствах ночных
а лучше
сюрреалистичных
красочных
и может быть молочных

@музыка: Joe Anderson & Salma Hayek - Happiness is a Warm Gun

@темы: недостойное внимания, Свое, Мысли вслух

---

реализация подсознательного

они снова будут делать мою жизнь
бело черными полосками
такими же как у меня
такую же как у меня
окунулась в море зеленой русской хандры
она прекрасна

вчера был день the beatles
я не знала
вряд ле бы что то изменилось

неважно.
несодержательно.

я снова пишу
хотя бы черновики

возвращаюсь?
вновь вновь вновь
ответы на вопросы
и все такое

@музыка: сплин - йог спокоен

@настроение: тишина

@темы: спрятанное в шарф, зимнее, Будни, Мысли вслух, Настроение

---

высосанное из подсознания

скорее всего психоделически
напрямую из подсознания

яркое
лишнее
звонкое
всплывшее медленно
тонкое
громкое
тихо крадется
по небу
без облачка
в ложке со льдинкой
кажется
кружится
в чашечке
звездочка
линии тонкие
бархатный стол
сны в апельсине
сажа под стол
ссыпалась горсткой
пеплом развеялось
предсказание
очумело мое понимание
действительности
центрически
концентрически
разницу видите
психоделически?
чувствуйте солнышко
оно палит под питером
с утроенной разницей
в расстоянии бегут каракатицы

@музыка: U2 - Sweatest Thing

@темы: Свое, Бред, Мысли вслух

---

алкогольная прострация.

функция написания чего либо по умолчанию отключена.

дерьмо.

@темы: недостойное внимания, Бред, Настроение

---

просторы мыслительных далей
зовут в тишину и покой
а мы их как будто не ждали
той странной и мокрой весной

все будет легко, беззаботно
когда доживешь до утра
и будет пустая минутка
до боли в душе дорога

зимой даже ждать бесполезно
исчезнет всех жизней след
и время кончается сутками
но тянется минимум век

@музыка: The Beatles - Strawberry fields forever

@настроение: никакое

@темы: недостойное внимания, зимнее

---

отрывочное и про бесконечность

приезжайте
я сварю кофе
и будем гворить долго
с утра до утра

будем удивляться
и тянуть бесконечность
чтоб вдруг не кончилась она

можно даже спеть под гитару
я пою плохо и играю не очень
но звуки люблю

4 утра - для хорошего фильма
а 7 - для цветного сна

про кофе с ликером из чехии -
неважно. болит голова.

***

просторы мыслительных далей
зовут в тишину и покой
а мы их как будто не ждали
той странной и мокрой весной


***


я так люблю бесконечность
за ней можно следить до утра
под утро ложиться беспечно
под свое одеяло она

а утром она варит кофе
с корицей, ликером,
а может быть с солью,
разгоняет приятную сонность

идет на работу,
а может и нет.

суббота. не ходит.
весь день на диване проводит
с коробкой конфет и бутылкой вина
или чашечкой кофе
и кошкой в кармане

и курит -
живет

@музыка: Bob Dylan

@темы: теплое, недостойное внимания, спрятанное в шарф, Свое, зимнее, Мысли вслух

---

и еще раз предупреждала. еще хуже.

и правильно! нечего!
слоями отмечено,
занесено пылями,
усеяно грозами
рассыпано искрами
и сладким ирисом:
липнет к зубам,
как сладкий изюм.
а рыбий жир все так же противен
почти как инжир.
но множатся люстрами
твои подоконники
в них краска и блюз



пс прилипло слово блюз
ну и что? видимо нравится

@музыка: Bob Dylan

@темы: недостойное внимания, Свое, Бред, Мысли вслух

---

я ведь предупреждала

истина относительна
ты восхитительна
и так прекрасно проста

слова все бессмысленны
и боль нерешительна
но все же ты зла

не смотришь на небо
там звезд больше нет
они все ушли в прошлый год

неважное множится
прекрасное кончится
но будет все лучше. вперед!

@музыка: Bob Dylan

@темы: недостойное внимания, Свое, зимнее, Мысли вслух

---

Лукаю

а ты как будто не самовлюбленный кретин
не суть

зачем ведь тоже не понятно

кажется просто глюк

забрали мысли и голову


я тоже самовлюбленный кретин, и что?

@музыка: Bob Dylan

@настроение: мне нравится имя Bob

@темы: недостойное внимания, Бред, Мысли вслух

---

ищу пустых людей

я люблю пушитость,
я люблю мечту,
а когда тут брейгельность - подавайте весну,
а еще лучше - лето,
чтоб жаром, теплом залило все на свете -
не жалело потом.
чтоб в запой уходить жизнью,
чтоб с рассветом ложиться,
чтобы все лучшее в жизни могло случиться

ищу убитых.
им приятнее вселять жизнь. - видно результаты.

когда видишь результаты, понимаешь что была цель.
когда есть цель - приятнее жить.
[или была]


а так же потеря собственного сознания и собственного упадничества ведет к поиску вышеперечисленного в других индивидах.
[пока не находит]
по моему все все таки это зря.
мне другого надо.
и мне почти не нравится

как то так.
неясно.
[пофиг]

@музыка: jimmi hedrix

@настроение: потерянное

@темы: недостойное внимания, Настроение

---

для себя

Дадаизм
(франц. dadaisme, от dada - "конёк", деревянная лошадка; в переносном смысле - бессвязный детский лепет), модернистское литературно-художественное течение, существовавшее между 1916 и 1922. Возникло в 1916 в Цюрихе (несколько раньше выступления будущих дадаистов были в США) в среде анархиствующей интеллигенции, воспринявшей 1-ю мировую войну как развязывание в человеке извечных звериных инстинктов, а разум, мораль и эстетику - как их лицемерную маскировку. Отсюда проистекали программный иррационализм и крайне нигилистический, демонстративно циничный антиэстетизм дадаистов, их своего рода художественное хулиганство. Методы дадаистов (художники французы М. Дюшан, Ф. Пикабия, Ж. Арп, немцы М. Эрнст и К. Швиттерс, французский поэт, румын по происхождению Т. Тцара, немецкий поэт Р. Гюльзенбек, румынский писатель М. Янко и др.) сводились к разного рода скандальным выходкам - заборным каракулям, псевдотехническим чертежам, бессмысленным сочетаниям слов и звуков, комбинациям случайных предметов или наклейкам на холст (коллаж)и т. д. Дадаисты выпускали в Цюрихе журнал "Кабаре Вольтер" ("Cabaret Voltaire", 1916-17). После войны группа разделилась. В 1919 Тцара переехал во Францию и возглавил группу т. н. абсолютных дадаистов (А. Бретон, ранние Л. Арагон и П. Элюар, Ж. Рибмон-Дессень и др.), выпускавшую альманах "Да да" и журналы "Литератюр" ("Litterature"), "Проверб" ("Proverbe"), "Kaннибаль" ("Cannibale") и др.; группа ратовала за "абсолютное", лишённое социальной функции, искусство. В Германии группы дадаистов сложились в Берлине (1917-20), Кельне (1918-20) и Ганновере (1919). Особняком стояла берлинская группа "политических дадаистов", чьи выходки приобретали подчас характер анархического протеста против милитаризма и буржуазного строя. В 20-х гг. во Франции Д. слился с сюрреализмом (перенявшим парадоксальность приёмов Д.), а в Германии - с экспрессионизмом. Некоторые из "политических дадаистов" впоследствии порвали с безыдейностью Д. и, перейдя на позиции революционного пролетарского искусства, применили в новых целях приёмы уличного рисунка в сатирической графике (Ж. Грос) и монтажа в политическом плакате (Дж. Хартфилд). Дадаистские методы комбинации "готовых" предметов в середине 20 в. стали одним из источников "поп-арта". См. также Модернизм, Авангардизм.

Сюрреализм
Сюрреализм (франц. surréalisme, буквально — сверхреализм), авангардистское направление в художественной культуре 20 в.; первоначально возникло во Франции.

Теоретически и организационно сложилось к середине 20-х гг.: «Манифест сюрреализма» А. Бретона (1924), журнал «La Revolution surrealiste» («Сюрреалистическая революция», 1924—29), первая выставка С. в Париже (1925). Среди основателей С. были писатели Л. Арагон, Ф. Супо, П. Элюар, Р. Деснос, А. Арто, Р. Витрак, Т. Тцара, художники М. Эрнст, Мэн Рей, Х. Арп, П. Руа, А. Массой, Х. Миро, М. Дюшан, Ф. Пикабия, И. Танги, С. Дали, Р. Магрит, кинематографисты Л. Бюнюэль и Ж. Дюлак. Некоторое время близки к С. в живописи были П. Пикассо и П. Клее, в области кино — Р. Клер, Ж. Садуль, Ж. Кокто (последний — и в поэзии, и в живописи).

Ведя родословную от маркиза де Сада, Ж. Нерваля и далее, через А. Рембо, Лотреамона, к А. Жарри и Г. Аполлинеру (который выдвинул термин «С.»), С. был отчасти подготовлен дадаизмом (в изобразительном искусстве также «метафизической живописью» Дж. Де Кирико). Продолжение традиций романтико-анархического бунтарства против выхолощенных духовных ценностей буржуазной цивилизации с пронизывающим их плоским рассудочным здравомыслием дополнялось в С. претензией в корне изменить привычный уклад мыслительной деятельности и даже общественной жизни, освободив от власти интеллекта подспудные устремления, залегающие в подсознании человека. Перетолкованные в таком ключе интуитивизм и особенно фрейдизм служили философской опорой для попыток изгнать разум из художественного мышления, утвердить в творчестве хаотичный произвол подсознательных «озарений», что сделало С. одним из крайних воплощений иррационалистического кризиса в западной культуре. Призывая окунуться в стихию младенческого бездумья, бреда, грёз по наитию, будто бы открывающих личности непосредственный доступ к оккультным тайнам Вселенной, С. выдвигал как образец для работы художника сновидчество медиума с последующим безотчётным закреплением на бумаге (полотне, театр, подмостках, киноленте) вереницы образов, навеянных толчками из душевного «подполья», сколь бы случайно, ошарашивающе-загадочно они ни сочетались друг с другом. Поэтому С. в литературе провозглашал исходной моделью всякой писательской деятельности, особенно предпочитаемой им лирики, «автоматическое письмо» — скоростную запись первых пришедших в голову слов, обрывков речи, навязчивых видений во всей выпуклой «зрелищности» каждого из них в отдельности, во всей причудливой неожиданности их взаимопереклички. В сюрреалистическом театре (где теоретиком был А. Арто) и кинематографе (в основном связанном с группой «Авангард») «истинная реальность» также утверждалась в безудержной фантастике алогично чередующихся фрагментов, в подчёркнутой вещественной конкретности отдельных сцен и кадров, ошеломляюще странно состыкованных между собой — в овеществлении метафор, призванных освободить зрителя от подавленных в нём эротических, садистических и невротических комплексов.

В изобразительном искусстве основные тенденции С. были представлены имитацией художественных приёмов первобытного искусства, творчества детей и душевнобольных, вычленением конкретных объектов из естественной для них среды, их «эстетизацией» путём отстранения от реальной функции или парадоксального сочетания с иными объектами (техника коллажа и т. п.), наконец, натуралистически-осязаемым воспроизведением фантастических видений, либо отдаленно и смутно ассоциирующихся с предметным миром, либо в патологически отталкивающей форме сплетающих абсолютно реальные, но органически несовместимые элементы природы.

Сначала в достаточно разнородный кружок сюрреалистов входил (или примыкал к нему) ряд крупных мастеров (Арагон, Элюар, Деснос, Ж. Превер, Пикассо и др.), увлечённых мятежным пылом С., накалом трагического неприятия окружающего миропорядка, обещаниями исследовать и разрешить некие вечные трудности жизни человека в обществе, решительностью предлагавшихся способов расковать вдохновение, открыть «чудесное» в примелькавшейся повседневности. Но быстро обнаружившаяся в С. подмена действенной переделки общественного уклада его преодолением в мифотворческих вымыслах, а также «отмена» в эстетике С. смысловой внятности и целостности художественного произведения привели к тому, что история С. вскоре обернулась историей разрыва с ним большинства подлинных и революционно настроенных художников. 30-е гг. — время распада литературного ядра С.; к концу 30-х гг. верность С. сохраняли преимущественно доктринёры во главе с откровенно повернувшим к мистике Бретоном, а его ряды пополнялись эпигонами, всячески культивировавшими эксцентричность «шоковых» способов воздействия на читателя. Вместе с тем именно в 30-е гг. С. получил широкое распространение; проходят многочисленные выставки (нередко под знаком «параноических мистификаций», как называл свои картины Дали); в орбиту С. втягиваются новые силы (в живописи — бельгиец П. Дельво, чилиец Р. Матта Эчауррен, швейцарец К. Зелигман и др.).

С начала 40-х гг. центр С. переместился в США (куда эмигрировали Бретон, Дюшан, Дали, Танги и др.); «новая волна» С. на американской почве сказалась в основном в изобразительной искусстве — в произведениях, отмеченных извращённой фантастикой, навязчивой патологией образов, спекулятивным позёрством (нередко политической и религиозной окраски) и претенциозным мистицизмом.

Попытки возродить С. во Франции после 1945 оказались безуспешными, хотя приёмы, выработанные им в пору расцвета, оставили известный след в словесности и вошли, помимо живописи, театра и кино, в обиход прикладного искусства.

С. своеобразно проявился также в художественной культуре Бельгии, Чехословакии, Югославии, Мексики, Японии и др. стран.


Экспрессионизм
Экспрессионизм (от лат. expressio — выражение), направление, развивавшееся в европейском искусстве и литературе примерно с 1905 по 1920-е гг. Возникло как отклик на острейший социальный кризис 1-й четверти 20 в. (включая 1-ю мировую войну и последовавшие революционные потрясения), стало выражением протеста против уродств современной буржуазной цивилизации. Социально-критический пафос отличает многие произведения Э. от искусства авангардистских течений, развивавшихся параллельно с ним или сразу после него (кубизма, сюрреализма). Протестуя против мировой войны и социальных контрастов, против засилья вещей и подавленности личности социальным механизмом, а иногда обращаясь и к теме революционного героизма, мастера Э. совмещали протест с выражением мистического ужаса перед хаосом бытия. Кризис современной цивилизации представал в произведениях Э. одним из звеньев апокалиптической катастрофы, надвигающейся на природу и человечество. Термин «Э.» впервые употребил в печати в 1911 Х. Вальден — основатель экспрессионистского журнала «Штурм» («Der Sturm»).

Принцип всеохватывающей субъективной интерпретации действительности, возобладавший в Э. над миром первичных чувственных ощущений (составлявших первооснову художественного образа в импрессионизме), обусловил тяготение к иррациональности, обостренной эмоциональности и фантастическому гротеску, нередко — к полному или частичному уничтожению границ между персонажами и окружающей их естественной (или городской) пейзажной средой. Ярче всего принципы Э. выявились в искусстве Германии и Австрии.

В литературе в преддверии Э. стоят Г. Тракль (Австрия), Г. Хейм, Э. Штадлер (Германия); в их трагической лирике жизнь была воспринята в аспекте взвихренного движения, рожденного не только стремительным ритмом современной цивилизации (как у представителей итальянского футуризма), но и ощущением близившихся исторических переломов, чувством неодолимой зависимости личности от социального бытия. Аналогичная тема нашла развитие в лирической поэзии Г. Бенна, И. Бехера, Я. Ван-Годдиса, Ф. Верфеля, Э. Ласкер-Шюлер (риторично-напряжённой до экзальтации, ломающей традиционные нормы стилистики, версификации, синтаксиса), в драме (особенно публицистической) В. Газенклевера, Г. Кайзера, Л. Рубинера, Э. Толлера, Ф. фон Унру, Х. Х. Янна, превращавшейся в страстный авторский монолог, в прозе (ранний А. Дёблин, Г. Мейринк, Л. Франк, К. Эдшмид; близко к Э. стоял Ф. Кафка), где господствовало лирическое или гротескно-фантастическое начало.

В центре художественной вселенной Э.— истерзанное бездушием современного мира, его контрастами живого и мёртвого, духа и плоти, «цивилизации» и «природы» сердце человека. Преображение действительности, к которому страстно призывали многие экспрессионисты, должно было начаться с преображения сознания человека. Художественным следствием этого тезиса явилось уравнивание в правах внутреннего и внешнего: потрясённость героя, «ландшафт души» представлялись как потрясения и преобразования действительности. Э. не предполагал изучения сложности жизненных процессов; многие произведения мыслились как воззвания. искусство же левого Э. по самой сути агитационно: не «многоликая», полнокровная, воплощённая в осязательных образах картина реальности (познание), а заострённое выражение важной для автора идеи, достигаемое путём любых преувеличений и условностей.

Писатели-экспрессионисты (наряду со многими художниками) группировались вокруг журналов: «Штурм» (1910—32), в целом далёкого от острых политических проблем; «Акцион» («Die Aktion», 1911—33) — социально насыщенного, антивоенного, проникнутого гуманистическими и нередко революционными идеями, и созвучного ему немецкого журнала «Вайсен блеттер» («Die weiben Blätter», 1913—21), выходившего в Швейцарии. Эволюция отд. мастеров (например, Бехера, Ф. Вольфа, Р. Леонгарда) уже в конце 20-х гг. привела их в русло социалистического реализма.

Экспрессионистические веяния ощутимы в литературе Бельгии, стран Скандинавии, Венгрии, Хорватии, Румынии, позже — Польши. В русской литературе тенденции Э. проявились в творчестве Л. Андреева.

Э. оставил след в искусстве новым качеством обострённой образности. Наиболее заметны его традиции в современной немецкой поэзии, в прозе Г. Грасса и В. Борхерта (ФРГ), в драматургии П. Хакса (ГДР), П. Вайса (ФРГ) и Борхерта, М. Фриша и Ф. Дюрренматта (Швейцария).

В изобразительных искусствах среди предшественников Э. художники: француз П. Гоген, голландец В. Ван Гог, норвежец Э. Мунк, бельгиец Дж. Энсор, швейцарец Ф. Ходлер и другие мастера, в разной степени близкие к символизму. Наиболее последовательно принципы Э. были воплощены в творчестве художников объединения «Мост» (Э. Л. Кирхнер, М. Пехштейн, Э. Хеккель, К. Шмидт-Ротлуф; к ним примыкал Э. Нольде). Они противопоставляли засилью вещей и подавленности личности социальным механизмом пафос «первозданно» свободного восприятия мира; их творческие искания, устремленные к обострённому самовыражению («экспрессии»), к субъективной интерпретации реальности, неизбежно принимали оттенок анархического бунтарства. Более созерцательны по образному строю произведения представителей общества -«Синий всадник» (В. В. Кандинский, Ф. Марк и др.), чья эстетическая программа была во многом близка мистическим идеалам немецких романтиков; здесь возникли одни из наиболее ранних образцов абстрактного искусства. Вне этих объединений работали живописец, график и писатель О. Кокошка, скульптор, график и писатель Э. Бардах, живописец и график М. Бекман, скульптор В. Лембрук. У ряда художников благодаря росту антивоенных настроений и влиянию массового революционного движения Э. получил антивоенную и антиимпериалистическую окраску (Барлах, Ж. Грос, О. Дикс, Л. Мейднер, О. Нагель и др.). Наряду с живописью и скульптурой — чаще всего «яростно»-эмоциональными по манере, тяготеющими к острым цветовым контрастам или резким пространств, смещениям, — важное (если не центральное) значение обрела станковая и книжная графика Э., достигшая значительных результатов благодаря смелым сочетаниям гротеска и гиперболы, предельно концентрированным контрастам света и тени.

Э. получил распространение в художественной культуре Бельгии (многие мастера латемской школы, отчасти Ф. Мазерель), стран Скандинавии, Восточной Европы и обнаружил значительную близость французскому фовизму.

В архитектуре (Р. Штейнер, Э. Мендельзон, Х. Пёльциг, Б. Таут и др.) Э. во многом продолжал традиции «модерна», пропагандируя применение новых конструкций и материалов, его мастера стремились к созданию органически обусловленных, как бы вырастающих из почвы форм.

В театре Э. утвердил форму т. н. «Stationendrama», где действие развивалось не постепенно, но двигалось толчками от одной сцены к другой. Каждая из них призвана была прежде всего выразить одну и ту же, важнейшую для автора идею (форма, воспринятая Э. от Ф. Ведекинда и Стриндберга). Коллизия развёртывалась обычно в условно исторической или фантастической обстановке и часто обнажалась до схемы. Персонажи сознательно лишены индивидуализации (часто безымянные «отец», «сын», «девушка» и т. п.) и выступают рупорами идей; язык - напряженно патетичен.

Постановки пьес Бехера, Верфеля, Газенклевера, Кайзера, Толлера, К. Штернхейма режиссёрами Р. Вейхертом, Г. Хартунгом, Л. Йеснером, К. Х. Мартином способствовали выработке специфических приёмов экспрессионистской режиссуры и игры актеров. Образ персонажа создавался на основе какой-либо одной черты («функции»), превращаясь в маску. Большое внимание уделялось непривычному освещению сцены, абстрактным декорациям (где преобладали косые, наклонные плоскости), символическим аксессуарам. В сложном взаимодействии с театральным Э. развивалось творчество молодого Б. Брехта. Экспрессионистские приёмы использовал М. Рейнхардт в постановках У. Шекспира, Ф. Шиллера и др. Влияния театр. Э. проявились за пределами Германии н Австрии, в том числе и в СССР (художеств, практика ТРАМов, некоторые постановки Е. Б. Вахтангова, К. А. Марджанова, В. Э. Мейерхольда, А. Я. Таирова и др.).

В кино Э. возник и получил наибольшее развитие в 1915—25. Для него характерны мрачные мистические сюжеты, пронизанные ощущением фатальной обречённости человека, враждебности мира, противостоящего всему живому. Э. создавал образ фантастического мира, натура заменялась декорациями, использовались резкие контрасты света и тени, оптические эффекты. В деформации предмета виделся способ повышенной выразительности. Большое место отводилось галлюцинациям, снам, кошмарам безумцев, для изображения которых применялись многократные экспозиции, наплывы. Актёры, отвергая необходимость достоверного раскрытия психологии человека, утрировали жест и мимику, создаваемые ими образы приближались к маске. Наиболее известные фильмы: «Кабинет доктора Калигари» (1919, режиссер Р. Вине), «Носферату» (1922, режиссер Ф. В. Мурнау), «Паганини» (1923, режиссеры Х. Гольдберг и К. Фейдт), «Кабинет восковых фигур» (1925, режиссер П. Лени). К 1925 Э. в кино исчерпал себя, но пластическая выразительность лучших его фильмов оказала влияние на развитие изобразительных средств киноискусства.

В музыке Э. сформировался в 1-м десятилетии 20 в.; ряд его элементов проявился в последних произведениях Г. Малера («Песнь о земле», 1908; 9-я, 1909 и неоконченной 10-я симфонии) и операх. Р. Штрауса («Саломея», 1905; «Электра», 1908). Однако В большей степени он связан с творчеством композиторов т. н. новой венской школы — А. Шёнберга (глава школы), А. Берга и А. Веберна. Шёнберг, начавший свой путь с произведений, близких позднему романтизму, пришёл к отрицанию романтических идеалов, сменившихся у него настроениями безотчётной тревоги, страха перед действительностью, пессимизмом и скепсисом. Представители контрастным состояниям (крайняя степень возбуждения или душевная прострация и безысходная угнетённость). Лишённая равновесия, обращенная по преимуществу к сфере подсознательного, таящегося в глубинах человеческой психики, экспрессионистская музыка чуждается определенных, ясно очерченных образов и законченных форм. Композиторы этого направления выработали круг особых средств музыкальной выразительности; они отказались от широкой напевной мелодики, ясных тональных устоев; принцип атональности (см. Атональная музыка) способствовал выражению зыбких душевных состояний и необъяснимого смутного беспокойства. Многие произведения отличаются лаконизмом, давая лишь намёки на какой-либо образ или душевное переживание (в цикле Веберна «5 пьес для оркестра», 1910, некоторые части длятся менее 1 мин.), Необходимость единого конструктивно-организующего начала, отвечающего общим принципам мышления композиторов новой венской школы и новым типам образности, привела Шёнберга в начале 20-х гг. к выработке оригинальной системы композиции, получившей название додекафонии. Произведения, написанные в додекафонной технике, основаны на различного рода повторениях т. н. серии (см. Серийная музыка), что является, по мнению представителей этой школы, развитием принципов формообразования музыки барокко и раннего классицизма, Один из ранних типичных образцов Э. — монодрама Шёнберга «Ожидание» (1909); в ней господствует состояние гнетущего тревожного предчувствия, разрешающегося взрывом отчаяния и ужаса. Мир таинственных и страшных «ночных настроений» воплощён композитором в мелодраме «Лунный Пьеро» (1912). В творчестве Шёнберга и др. представителей Э. своеобразно преломлялись и социально-критические мотивы, особенно ярко выраженные у Берга. Его опера «Воццек» (1921), замысел которой созрел в годы 1-й мировой войны, проникнута глубоким состраданием к социально обездоленным, осуждением насилия и сытого самодовольства «власть имущих». Шёнберг создал произведения, обличающие ужасы нацистского террора («Ода Наполеону», 1942; «Уцелевший из Варшавы», 1947). Однако эти сочинения лишены активного утверждающего начала, ненависть и гнев сочетаются в них с пессимизмом и обречённостью, Произведения Шёнберга, написанные после 2-й мировой войны, были последними яркими проявлениями Э. как направления, В творчестве Веберна Э. перерождается в иную стилистическую формацию, где господствует абстрактно-рационалистическое конструктивное начало. Поэтому именно Веберн был признан родоначальником послевоенного музыкального авангардизма.

@музыка: Zемфира - кргда снег начнется

@темы: философия, интересное